Vocalista femenina de la parte superior

Cécile McLorin Salvant  es intérprete y compositora de blues y jazz de voz dulce que canta temas desconocidos y apenas registrados, compone en varios idiomas entre ellos en español y francés.

Otros de los talentos de la joven estadounidense originaria de Miami, Florida, de madre francesa y padre haitiano es pintar. Actitud que desarrolla con estilo propio y utiliza para ilustrar algunos de sus trabajos.

Todo un universo de sensaciones y emociones crean una artista polivalente que transmite con su voz, vocalista femenina de la parte superior, proporciona con su timbre de voz lleno de armónicos todo una experiencia que transporta al oyente aun estado superior de bienestar. 

La energía de Meghan Trainor transmite positividad

La intérprete Meghan Trainor canta música positiva que alegra la vida a todas aquellas personas que la escuchan, todo un aire fresco musicalmente hablando que rompe con los convencionalismos, descorchando la estrechez social.

Escucharla es fantástico pero verla aún es mejor porque transmite todo un elenco de emociones que traspasan la pantalla, radia energía que se puede apreciar en su voz, gestos y rostro que convierten el vídeo musical en un festival  de alegría.

Hasta la fecha todas las canciones son sensacionales y las interpreta con desparpajo, proporciona otra forma apreciar la música que está causando furor, llenando el escenario de energía invita a los que la escuchan a bailar dejándose llevar por el ritmo de la melodía.

Cantantes con voz de calidad digital

La música es la alegría diaria de la vida que dibuja con sonido los momentos mágicos y evoca sensaciones pasadas, canal conductor que describe de forma armónica los grandes instantes, banda sonora de la realidad que acompaña en la soledad del transcurrir cotidiano.

Es inevitable en ocasiones idealizar a los cantantes preferidos al constituir parte de la vida de manera íntima y adquirir un significado especial, identificándose con las letras y haciéndolas propias, convirtiéndose en parte del yo de la persona.

Existen artistas que su voz escuchada en soportes musicales son un regalo para los oídos y en cambio en directo la pérdida de calidad no les hace justicia, fiasco musical que deja desencantados a los seguidores, acostumbrados a oírlos en soportes digitales su actuación en directo estaba muy por debajo de sus expectativas; otros en cambio da igual donde los escuches porque en ambos casos tienen una voz de calidad CD.

Culto a la música, tendencia repetida por cada generación

La música es fuente de inspiración y modelo para multitud de jóvenes que ven en los artistas referentes sociales, ejemplos imitados en una época donde la música es la fuente que nutre los sueños adolescentes, himno que canta el sentir de la incomprensión en un periodo convulso lleno de notas musicales y letras que describen los estados de ánimo.

Letras llenas de sabiduría se convertían en plegarias recitadas de memoria en culto a los ídolos musicales que congregaban a los seguidores alrededor de consignas de revolución, palabras que movían pensamientos e incitaban actuar desde el inconformismo social, alteraba el pensamiento conservador de aquellos maravillosos años. 

Inconformismo que hacia que los abuelos se llevarán las manos a la cabeza escandalizados y los padres desconcertados no supieran como actuar en un mundo que se les estaba escapando de las manos, descontrolado por los cambios que se producían de forma vertiginosa no podían creer lo que estaba sucediendo ante sus ojos, incrédulos esperaban que fuera una moda pasajera pero por desgracia se convertiría en tendencia repetida por cada generación.

Celtas Cortos homenajea la sidra Asturiana

El concierto en directo de Celtas Cortos en las fiestas de Piedras blancas estuvo plagado de mucho humor en una noche donde el grupo vallisoletano animo un auditorio frío al principio que fue creciéndose con cada canción, publico intergeneracional que vibro con el desparpajo del vocalista que lleno de vitalidad contagiaba de energía a los espectadores, marcando el compás del conjunto.

Directo de calidad que no perdió frescura amenizado por la espontaneidad hizo disfrutar desde el primer momento del espectáculo, plagado de actuaciones individuales con las que enfatiza la diversidad instrumental utilizada en el concierto, colorea el repertorio musical con gran elenco de ritmos.

El colofón de la interpretación hizo alusión al sentir de la tierra y utilizó la alegoría de la manzana para describir el corazón mientras en el escenario se escanciaba sidra, brindis que hacía cada uno de los miembros del grupo en homenaje a los espectadores, encantados por el broche final de una actuación inolvidable.

Madonna provoca al público conservador

Siempre se dice que las actuaciones de la cantante son controvertidas por las escenas provocativas que protagoniza en un alarde de feminidad que hace sin complejos de forma oportuna en los lugares menos adecuados, libertad de actuación y pensamiento que la convierten en la reina del Pop, modelo para mujeres e icono sexual para los hombres.

Ruptura con los pensamientos clásicos que convierte la sexualidad en la reafirmación de independencia que la convierte en una mujer de éxito que marca su propio destino a pesar de las reticencias que encuentra sin dejarse amedrentar, orgullosa de su figura pública actúa de forma independiente a pesar de levantar ampollas, desafiando pensamientos retrógrados arraigados en las costumbres.

Sucesos sobredimensionados carecen de importancia son mediatizados como un escándalo que tiene como finalidad provocar al público más conservador para mantener el adjetivo de rebelde frente a sus seguidores, condición indiscutible que la mantiene en el estatus musical a pesar del transcurrir del tiempo, artista incombustible sigue levantando expectación cada vez que actúa.

Pastora Soler apuesta segura

Es un gran acierto contar con una gran artista como Pastara Soler para representar a España en Eurovisión, presencia que engrandece el panorama musical de nuestro país con su impresionante puesta de escena, sencillez que deslumbra al público con el aplomo y personalidad con que llena el escenario.

Quédate conmigo es una canción que deja ver las dotes artísticas de la solista y muestra la fuerza de la voz que engrandece la melodía, interpretada con gran vigorosidad deja ver uno de los mejores trabajos de la cantante que no dejará a nadie indiferente en el certamen, al margen del resultado.

El resultado será consecuente al talento de la cantante que aunque consagrada actúa dejándose la piel en una canción a la altura de la artista, propia de un país donde existen grandes voces y la música es su idiosincrasia, realza con carácter el temperamento desgarrador a través de la canción.

Adele cantante revelación premios Grammy

La música es la banda sonora de los acontecimientos históricos que surgen paralelamente, convirtiéndose desde la antigüedad en el motor del avance cultural, descrito en las letras de las canciones y enfatizado con la melodía que desarrollan los nuevos talentos que nacen a raíz de las circunstancias sociales.

Cantantes como Adele Laurie que surge con fuerza en la música con una voz grave destacada por la rica sonoridad y amplitud de registros en los diferentes estilos como pop, blues y jazz, artista revelación que con veintitrés años a revolucionado el mundo de la música con un estilo único que hace de cada canción una pieza de arte sonora, obra que muestra el gran talento de la cantautora.

Calidad indiscutible que convierte a la artista en referente de la música como lo han demostrado los ocho premios Grammy que obtuvo, muestra de reconocimiento del público y artistas a pesar de algunas criticas suscitadas por su figura, referente que demuestra que no es necesario renunciar a uno mismo para triunfar.

Adele - Wikipedia, la enciclopedia libre: "Adele Laurie Blue Adkins (n. 5 de mayo de 1988) conocida simplemente como Adele, es una cantautora inglesa de pop, blues y jazz, ganadora de ocho Premios Grammy."

Whitney Houston, la voz

Existen personas con una gran belleza interior que gozan de un brillo especial que las destacan por encima de los demás en un mundo lleno de hostilidad, guiados por una extraordinaria sensibilidad son capaces de realizar grandes cosas, sacrificios personales que les lleva a luchar con amor en contra de todas las adversidades.

Dotados de un don son admirados y encumbrados a la fama por las grandes dotes que poseen, popularidad que les va desgastando al vivir sometidos a una presión continua que agota su espiritualidad, empujados por las situaciones viven al límite de sus posibilidades.

Whitney Houston era un ruiseñor con alas de ángel que tocó la humanidad con su voz y dejó en sus trabajos la impronta de una gran artista que conmovió al mundo, caviar musical para los sentidos capaz de enternecer al público, deslumbro con su fuerza en los escenarios y protagonizo una de las más bellas historias de amor en el cine.

La balada romántica afrodisíaco para los sentidos

La balada es la melodía romántica que evoca sentimientos a través del romanticismo musical para enamorar los sentidos con el dulzor de la voz, armónicos sonidos llenos de contenido que cuentan una historia de amor que dota al oyente de sensibilidad, estado de ánimo que lo vuelve receptivo ante las emociones.

Paz que dota al alma de sosiego y sumerge a la persona en un estado de serenidad que le proporciona felicidad abstrayéndola de la realidad de forma momentánea, gozo que hace de la música un afrodisíaco para los sentidos que llena el ánima de vitalidad, cualidad que proporciona bienestar al compartirlo en pareja.

Balsámica sensación que sumerge a los enamorados en un influjo de sonidos que llevan a olvidarse de la gravedad de las responsabilidades para levitar de satisfacción, envueltos por el céfiro de las ondas musicales, sumergiéndose en el amor arrastrados por la canción.

Sergio Dalma, bandas sonoras de historias amor

La voz se convierte en un instrumento musical que ejecuta con precisión sonora las notas vocales que endulzan los más exigentes paladares musicales al engarzar con el ritmo en un baile armónico, fusión que convierte la canción en un lenguaje para los sentidos, lleno de letras inspiradas en la eternidad inmaterial del sentimiento más puro entre dos seres el amor.

Sergio Dalma conjuga su educada voz rota con la calidez de los gestos utilizados para acompañar las historias universales donde los sentimientos alcanzan con pasión la plenitud de los romances, sensibilidad que le otorga poder transmitir más allá de la música el alma de la letra, haciendo vibrar al público que vive a través del artista la emoción de la melodía.

Catalizador de emociones el cantante crea un clima romántico que hace que sus canciones se conviertan en bandas sonoras de historias de amor, donde los sentimientos son la única carta de presentación que invita a los enamorados a bailar, magia llena de momentos irrepetibles que convierten la música en parte de sus recuerdos.

El viento que te lleve, álbum de José Vicente Ríos

El primer single denominado "el viento que te lleve" de José Vicente Ríos da nombre al álbum de este cantante valenciano que decidió aprender a tocar la guitarra de manera autodidacta con ayuda de un amigo, Jesús Sanz componente del grupo Reverendo Moe, fruto de la pasión musical que comenzó en la década de los ochenta. 

Persona dinámica que utiliza las redes sociales y la calle para promocionar de forma activa su música, grabando los pasos en un video-diario donde a viva voz muestra el camino a los que quieren como él confeccionar la primera maqueta, contando las peripecias sufridas para grabar el disco.

En una época difícil de tiempos de desolación el cante carga de optimismo sus canciones dando un halo de esperanza, contribuyendo desde la modestia musical a dar color a la gris realidad, trabajo de difusión gratuita que cuida con profesionalidad los detalles en un disco independiente de gran calidad que compagina con su trabajo en la radio.

La melodía, hilaridad del ser humano

La música es el epicentro cultural que ánima las ciudades con eventos folclóricos llenando los espacios públicos de alegría y actividad en un ambiente lúdico donde la gente participa, jovialidad que invita a disfrutar del entorno urbano, poblando el casco histórico con actividades que restauran el bullicio de antaño.

Manifestación artística donde la necesidad y la creatividad comparten espacio en un derroche de talento que acompaña al transeúnte mientras disfruta de los efluvios de la música, conducido a lo largo de la calle en un estado de hilaridad, dejándose llevar por la inercia del paseo acompañado de la melodía.

Melodía que envuelve la vida con banda sonora y engarza con notas musicales los recuerdos de aquellos paseos matinales llenos de agradables momentos, silencios que dejan espacio al pensamiento, liberando la mente de las cargas emocionales con relajantes evocaciones. 

The Golden Age by Galaxis

La música ácida de pop alternativo del grupo danés "Asteroides Galaxis Tour" de género psicodélico con un sonido ambiguo, fusiona el pop con estilos Soul, Hip-Hop y Jazz de forma particular. Convirtiendo al grupo en tan sólo cuatro años en un referente musical, con dos álbumes Fruit y el pre-lanzamiento The Golden Age.

Con voz indescriptible la vocalista Mette Lindberg es un sonido fresco con personalidad que convierte en únicas las canciones que interpreta, un complemento a la composición musical y arreglos de la banda que enganchan al oyente, en una adictiva sensación con letras pegadizas.

Su música no deja indiferente y los estribillos se convierten en bucles que se repiten mentalmente incitando a escuchar más, convirte a "The Golden Age" en la canción del verano, un fenómeno que revoluciona los medios de comunicación y hace eco en Internet.

Referencias:
- The Asteroids Galaxy Tour - Wikipedia, la enciclopedia libre

- Entrevista con Mette Lindberg (The Asteroids Galaxy Tour): Jamás imaginamos llegar a Chile!: Fruit

- The Asteroids Galaxy Tour de \ \ \ La Edad de Oro

Requiescat in pace Amy WInehouse

Más allá de la música y de una imagen en decadencia existía una personalidad arrolladora que con su particular voz hizo que por un breve instante brillara sobre el resto de artistas con luz propia, eclipsando al público el cual vibraba enloquecido con la genialidad de su canto, perdonando las excentricidades del artista.

La corta carrera de Amy Winehouse deja a los fans un amargo sabor agridulce que es compensado con la discografía de la cantante, un breve muestrario del gran talento natural que poseía permanecerá atemporal en su música, legado que perpetúa el mito. 

Con la perdida de la cantante inglesa se cierra un capitulo triste de la música quedando en el recuerdo la nostalgia de lo que fue y pudo ser, arrebatada de la vida por los excesos, la artista deja un vacío musical imposible de reemplazar.

Referencias:

- El destino cita a Amy Winehouse · ELPAÍS.com

- El Candem judío eleva a mito a Amy Winehouse - ABC.es

Xuso Jones, cantante con nombre propio

El cantante español de origen murciano Xuso Jones Cover interpreta en Youtube a varios solistas de la actualidad musical anglosajona, utilizando la red como soporte para los trabajos audiovisuales y composiciones musicales, se presenta cantando un pedido en McAuto que desconcierta a los empleados de McDonald's y cautiva a los internautas.

El novel artista se acerca al público desde las principales redes sociales con aspecto desenfadado y con un gran desparpajo ante la cámara, ganándose con simpatía a los seguidores con una arrolladora personalidad que suscita admiración entre los fans, los cuales le pueden seguir desde el blog Xuso Jones Fansite.

Con talento el joven cantante va dando sus primeros pasos musicales lleno de ilusión y optimismo, ante la calurosa acogida en Internet, espera con dedicación el futuro prometedor que le aguarda en una carrera llena de agridulces recompensas.

Artista amateur

Lejos de lo rutinario y comercial la música de autor es un aire fresco en la saturada industria de la música que ofrece nuevos temas, creados por ellos mismos en una disciplina altamente competitiva y selectiva, donde los mejores se abren un hueco en el mercado cada vez más globalizado.

Buscando nuevas alternativas legales de disfrutar de la música, la descarga libre es otra opción que permite acceder a contenidos de calidad, gratis o de bajo coste. En un abanico amplio de estilos y fusiones diferentes.

Cada vez que se compra, distribuye o se promociona un artista amateur, estamos contribuyendo a difundir cultura y ayudando a crear. Dando visibilidad a la obra la cual no tiene nada que envidiar a las creaciones comerciales, pudiendo hacer uso de ellas, siempre y cuando se reconozca la autoría. Sin infringir una agresión contra los derechos de autor.

Shakira-manía

La mezcla del género pop-rock con la sensualidad de los movimientos de danza árabe, hacen de la controvertida cantautora sea un fenómeno social, mediático y televisivo. Invadiendo cualquier espacio divulgativo y convirtiéndose en la ídolo de millones de seguidores, revolucionando el país con euforia musical.

Después de protagonizar el incidente de la ciudad española de Barcelona se convierte en la protagonista del spot publicitario del cava catalán y elogia las cualidades de la ciudad, incluso como remarca en el periódico el Mundo, habló el lenguaje vernáculo de la comunidad autónoma.

La diva sabe congratular a sus seguidores y contentar la ciudad que la iba a sancionar por incumplir con las normas cívicas, transformando la imagen desfavorable del pasado mes de agosto, cuando la cantante se bañaba en una fuente pública y circulaba sin casco por la metrópolis omitiendo las normas municipales.

El regreso de Amy Whinehouse

La controversia y las excentricidades han seguido siempre Amy Whinehouse, una mujer con personalidad y transgresora, cantante de Soul y abanderada de la música Británica. Creando de sí misma un estilo único e innovador, convirtiéndose en fuente inspiración.

Las drogas y el alcohol la convierten en una persona desestabilizada y autodestructiva que vive al límite, aprovechando el momento “Carpe diem”, forjando el mito al borde del abismo. Convirtiéndose en una de las mejores cantantes del momento, aclamada por la critica. Su voz grave y característica, arremete con fuerza en sus temas.

Ahora después de cuatro años la artista vuelve con una versión de It’s My Party de los años sesenta, que fue interpretada por Lesly Gore, incluida en un disco homenaje al compositor Quincy Jomes. Una canción triste, de desgarro emocional, a la altura de la cantante británica.

Disco platino de A contracorriente

A contracorriente es el séptimo trabajo de David Bustamante denominado como la quinta canción del disco, paradójicamente igual que el editado por el Canto del Loco en el 2002 y los cuales coinciden hasta en el orden de la melodía, aunque no tienen nada que ver entre sí.

En la entrevista de la página oficial del artista titulada “cómo nace un disco” dice que tiene que escuchar de entre trescientas a quinientas canciones, entonces es comprensible que en ese proceso tenga un desliz creativo, confundiéndose a la hora de ponerle un nombre al disco y de ordenar las canciones.

Un trabajo impecable y por el cual le han otorgado el disco platino conjugando los elementos de su universo personal, la canción y familia, de forma profesional.

El videoclip de la canción “A contracorriente” es una historia inspirada en la película Notting Hill, en el cantante interpreta una historia de amor en compañía de su esposa Paula Echevarría, mostrando el lado más dulce y romántico del artista.